钢琴被称为“手指上的舞蹈”，它因其本身特殊的性质，而对基本功的要求尤为严格，在学习中一定要一步一个脚印走扎实，这样才能循序渐进，顺利完成日后更高层次的学习。如果不加强对基本功的练习，根本无法演奏技巧更复杂的曲目，导致练习止步不前，甚至会使得学习者对钢琴产生“望而生畏”的感觉。著名钢琴教育家车尔尼曾说过：“ 如果你问我，怎样才能成为好的钢琴家？那么你告诉我，你练了多少音阶？”由此可见基本功的重要性。1提高音乐表现力精彩动人的钢琴曲需要演奏者全身心投入演奏，需要或激昂或沉缓或细腻地刻化音乐形象，增加表现力。而这一切往往需要借助熟练和高超的技巧。可以说没有过硬的技巧，音乐表现就无从谈起而高超的技巧来源于扎实的基本功。2进一步提高钢琴演奏水平基础钢琴演奏中所遇到的几乎所有技术问题都会涉及到钢琴基本功。几乎所有音乐作品的每一个句子中都会渗透基本功的问题。因此，钢琴学习者首先必须花大量的精力和时间进行基本功的训练。初学者必须进行系统的练习，对于手指、臂、腕等生理机能的潜力，将得到最好的发掘，为日后的进一步学习奠定极其坚实的基础。3音乐考级的必要科目每一个地方的考级都规定音阶、和弦、琶音等基本技术为必考项目。但不少学生却几乎从都不练或者很少进行基本技巧的练习，直至为了应付钢琴考级才匆匆忙忙练出必考的几个调的音阶。这一切所带来的后果则是乐曲粗糙。而不少学生由于重视了基本功的训练，而进入了一个良性循环：基本功越来越扎实，钢琴技术越来越高超。音乐能碰触到人内心最柔软的部分，给人以沉醉，给人以享受。钢琴则用指尖的灵动带给人们真善美的体验。加强对钢琴基本功的训练，勤于练习，才能不断前进，不断挑战更高难度，不断带给他人美得享受。
