1：钢琴的基本练法
1 钢琴的基本练法就是慢练。
慢练尤如"大镜"把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后也不应忽视适当得慢速练习。
2有计划、有目的地学习：
冰冻三尺非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划从基础着手循序渐进地学习才能目的。
3以良好的心态学习钢琴：
学琴过程中可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪适当减轻学习难度充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。
2：钢琴弹奏中自然重量的运用
关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如从肩部的舒展下垂到整个手臂的协调下垂通过放松灵活的手腕调节然后由手指把手臂重量传入键盘。
1：认识体会到手臂的自然重量
以前倾上身的坐姿把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动晃动而血都涌向了手掌通向了指尖。体会到手臂的自然重量后我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。
2：手指要承受并支撑整只手臂的重量
手指的三个小关节微微凸起尤其是处于手掌部位的指根关节 以下简称"掌关节"必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来要求每一个手指都能支撑住。我们用断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好结合手臂的自然重量。经过一个阶段在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重
3：弹奏钢琴时身体的协调
身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面开始就要明确随着程序的深化又要不断发展和更好地运用。
1保证身体协调的根本：
保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求所以身体的参与和调节也越来越重要。
2坐姿的基本要求：
臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部为了便于灵活用力不要坐满坐一半即可。而且为了照顾到高低音要坐在钢琴中部不要随意挪动而两条腿放在踏板两旁在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。
3身体的左右调节：
身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例弱低音区时身体重心放到左腿方面去；弹中音区时身体重心两面摆平；弹到高音时身体重心侧往右腿方面。
4身体的前后调节：
身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。一般规律是较弱的力度时身体可处在较正的位置力度越强身体可越向前倾一些。整个身体臆后活动的范围以坐直为基准随音量加大而逐渐前倾。反之随着音量减小从前倾的位置逐渐回到身体的坐直位置。前后调节应是灵活、协调并随时变化的。