套路一：级别要高错！学钢琴的孩子经常会被别人问到“几级了呀”。事实上钢琴级别只能说明拥有这级别的人能够熟练弹奏某些曲子和英语的级别是完全不一样的。比如业余钢琴4级的人练两个月也能弹熟6级的曲子。我们需要明白考级只是通过定目标来勉励自己的一种方式而不是为了满足虚荣心。所以不要仅仅为了考级而练琴。国内文化课教育已经是应试教育了所以请尽量别让钢琴教育变成了“应级教育”
套路二：技巧得炫 错！“技巧够但缺音乐感”是国外很多老师给中国琴童的评语。不可否认弹奏技巧很重要但同一首曲子李云迪能得肖邦赛冠军我们弹得再熟练也不能差在哪里音乐注重的是表达情感。一场演奏会人们只会被音乐的情绪、色彩、对比感染而绝不是速度与技巧。有时就算错几个音但只要情绪饱满就远胜过没错音但缺乏感染力的演奏。
套路三：练琴时间要长 错！并不是每个人每天都在琴房闷足10个小时就一定能成为钢琴演奏家的。音乐需要一定的内涵与感悟是演奏者丰富感情积淀的一种宣泄。如只是单纯的硬练也只能是纯粹提升技巧而已。李云迪在德国进修时每天练4小时琴其余时间散步、看书、和别人交流学习、偶尔也上上网。而只一味的跟人家拼时间、硬练、就无疑于“题海战术”。
套路四：必须成为钢琴家 错！学音乐的人很多但不是每个人都能成“家”。所以不要把目标定得不适合自己也不要盲目与别人攀比。学音乐最主要的目的是通过学会享受艺术从而享受生活还有得到通过练琴培养出来的独立自主的精神和毅力等。但无论为了什么而学、学成什么样了都不要做考级和虚荣心的奴隶。
套路五：肢体语言要练习错！肢体语言不是单纯靠老师口头上的讲述来培养的比如“你头再低一些眼睛闭起来……”等等。一切要做到发自内心的、不由自主的感受和陶醉所表现的肢体细节才能感染听者。也就是说只有演奏者能真正了解乐曲了能发自肺腑地去在琴上‘歌唱’了就会有好的肢体语言了。