第一课：音阶
1、音阶作为基本功的重要性
人的十个手指天生能力不一样而音阶练习要求每个音的力度要均匀一致练习音阶能够使手指得到平衡发展并提高控制手指、运用手指的能力还可以帮助学生熟悉键盘的位置。
全部的音阶是由24个大小调式组成的。我们接触最多的欧洲钢琴音乐几乎全部属于这些调式。熟悉了音阶也就熟悉了这些调式、调性。而在乐曲中常有音阶和音阶式的进行往往这也正是技术难点。平时练习音阶就为克服乐曲中的难点事先做好了准备。相反没有音阶练习的基础一旦在乐曲中遇到音阶临时练习就要延误正常的学习进度了。表面上音阶的音符是按顺序排列的认起来并不难。但实际上把音阶弹奏得较快而又均匀是很难的。我们必须每天认真地练习并长期坚持才能弹好音阶。
那么要用什么样的速度和力度练习音阶呢要将音阶弹得速度快而又力度强不是短时期练习所能达到的。对于初学者尤其是小孩在速度力度的要求上应有一个由易到难循序渐进的过程。在开始阶段应该慢而又弱要求在最自然、最省力、腕和指最协调的状态下弹出最均匀的音阶。然后依次过渡到比较快比较强。在经过长期的慢练达到快而又强时本质上应当依然是自然、省力、协调的状态和感觉。
第二课：琶音
2、琶音作为基本功的重要性
钢琴音乐是一种和声音乐和声的基础是和弦的连续琶音又是和弦的一种形式。因此琶音在钢琴音乐中占有十分重要的地位。在欧洲古典音乐中琶音或琶音类的进行相当普遍。弹好了琶音也就是弹好了许多钢琴曲的片断。
由于琶音是和弦的一种形式练习琶音的过程也就是熟悉各个调性、调式的各种和弦的位置、和弦的不同色彩的过程。弹琶音时由于手位迅速转移其难度比弹音阶要大。其中关键又在于手腕灵活的协调配合。所以琶音练习可以帮助获得良好的感觉和状态。弹好琶音也离不开手指的积极主动。而且手指是在比弹音阶时更大的范围里运动必然对手指能力提出更高的要求。所以弹琶音也就是训练手指的灵敏和活力。在速度方面也可以和弹音阶一样先慢后快。相比而言练习琶音的速度可略慢于音阶。但最终掌握技术之后并不存在于两者之间的差别。琶音所能达到的速度并不低于音阶。由于琶音的音和音之间的距离较宽在慢速练习中比音阶更容易显得孤立所以尤其要强调动作、线条、观念意识上的整体感和连贯感。