梅花的国画画法需要用毛笔先画出梅花的枝干部分，画时要注意枝干要弯曲自然、棱角分明，体现出梅花野蛮生长的状态，主要枝干部分画好后画分枝和眉梢，之后再画梅花，梅花的形态各异，用红色和黄色来画盛开中的梅花和花蕊，再单独用红色画花苞，单瓣梅花和双瓣梅花要交错着画。

枝干部分：梅花没有叶子，所以在画梅花的过程中，全靠梅花的枝干和枝条来衬托梅花，在画枝干时，我们要注意区分梅花的主枝、旁枝还有细枝等部分，并且枝干都是由粗到细的画法。

主枝干开始画的时候是最粗的，然后枝梢处最细，下笔时要轻重结合，笔墨浓淡相宜，梅花枝干的结节处用墨最多，颜色最深，枝条处略微平缓，颜色均匀，树干弯曲自然，棱角分明。

梅花旁枝的画法和主杆一样的道理，但旁枝比主杆更细，弯曲的弧度要和主杆相互协调呼应，可以是交错有序的交织生长在一起。

梅花部分：枝干画好之后就是最重要的梅花部分，梅花的形态不一，有的朝阳、有的背向、有的盛开、也有的含苞待放，甚至还有刚打苞的花骨朵。

各种形态的梅花错落有致，在画的时候，一般遵循每个枝条上靠近主主杆的位置，梅花相对开的更加茂盛一些，而枝条的梢尾部分则花苞更多一些。

通常梅花有五个花瓣，但是由于角度不同，除了从正面能看到五瓣的梅花，侧面和仰视通常只能看见梅花的局部，所以又有单瓣梅花和双瓣梅花的形式出现，所以在画梅花的时候，我们也要留心画上这样的梅花，才能显得整体画面的自然逼真。